O Culture Chanel é um projeto itinerante que começou em 2007 e já passou por destinos como Moscou, Xangai, Seul, Paris e agora está em Veneza com mais uma de suas exposições individuais sobre a história única de Gabrielle Chanel, lançando luz sobre aspectos essenciais para a construção de sua identidade singular.

 

 

Neste capítulo, a mostra evoca o mundo criativo da estilista francesa a partir de uma perspectiva totalmente nova, explorando a relação dela com os livros e a leitura, e como os títulos de sua vasta biblioteca pessoal são importantes para entendermos uma personalidade tão complexa. Sua relação com os livros era tão intensa que inclusive inspirou o projeto de seu icônico apartamento na 31 Rue Cambon.

Da infância solitária no orfanato até o final de sua vida, os livros foram uma presença reconfortante para Coco Chanel, nutrindo sua imaginação e construindo seu vocabulário estético, que incluía o gosto pelo classicismo e pelo barroco, o amor pela Rússia e pelas medalhas de ouro de Veneza. Para quem estiver na cidade italiana, vale conferir a mostra que fica em cartaz até janeiro de 2017.

 

 
Endereço: Piazza San Marco, 52, 30124 Venezia, Itália
Culture Chanel | The woman who reads

 

Até dezembro deste ano, a Fondation Henri Cartier-Bresson, em Paris, exibe uma ampla seleção de fotografias de Louis Faurer, conhecido por seus registros sem excessos do cotidiano, resultando em belas imagens consideradas “um desafio ao silêncio e indiferença”.

Com predileção por fotografias noturnas, ele abusava de experimentações como negativos sobrepostos e granulosidades que garantiam uma profundidade única a seu trabalho considerado à frente de seu tempo.

 

 
Endereço: 2 Impasse Lebouis, 75014 Paris, França

Louis Faurer Fondation Henri Cartier-Bresson

Picasso, Matisse, Monet e outros nomes icônicos da arte do século XX ganham uma merecida homenagem na novíssima exposição da Fondation Louis Vuitton, em Paris, até fevereiro de 2017.

A mostra Icons of Modern Art reúne cerca de 130 obras, a maioria de uma incrível coleção de artistas franceses adquirida pelo russo Sergei Shchukin e que acabou ficando exilada pela Cortina de Ferro que dividia a Europa durante o período da União Soviética.

Agora a Fondation Louis Vuitton resgata esse acervo com obras dos artistas mais importantes dos séculos 19 e 20 – pense em Cézanne, Gauguin, Rousseau, Derain, Picasso, Degas, Renoir, Toulouse-Lautrec e Van Gogh – para uma exposição imperdível que celebra a relação artística entre a Rússia e a França.

Endereço: 8, avenue du Mahatma Gandhi, Paris XVI

Icons of Modern Art. The Shchukin Collection

Foi em uma Europa devastada pelo fim da Primeira Guerra Mundial que artistas como Edward Steichen e Alfred Stieglitz começaram a experimentar novas técnicas de fotografia que acabaram dando o start ao modernismo.

André Kertész, Edward Weston e Man Ray são nomes deste movimento que fazem parte de um acervo vintage com cerca de 200 imagens que pertencem a ninguém menos que Sir Elton John, e agora estão em exibição na mostra The Radical Eye, na Tate Modern, em Londres.

São imagens que retratam a reinvenção da fotografia com muita experimentação, movimento e novos sentimentos

– muito diferente da cultura anterior de imagens estáticas, posadas e sem muita definição do estilo vitoriano.

A coleção é repleta de imagens notáveis, como um clique de Elton John assinado por Irving Penn e a icônica Tears, de Man Ray, que flerta com as emoções do cinema mudo. Imperdível!

The Radical Eye: Modernist Photography From The Sir Elton John Collection

Endereço: Bankside, London SE1 9TG, Reino Unido

A nova exposição do The Costume Institute reúne looks icônicos criados nos últimos 10 anos que mudaram o curso da moda. E pensando na qualidade técnica e estética de criações de designers do acervo do Met, não seria exagero considerar que a seleção da mostra é composta por verdadeiras obras-primas.

Masterworks: Unpacking Fashion reúne cerca de 60 peças do início do século XVIII até o presente propositalmente expostas em caixas como se tivessem acabado de chegar ao museu, reforçando o conceito da moda tratada como arte.

Cada look é acompanhado por uma explicação completa sobre seu significado e importância para a história da moda. Já silhuetas e designers com uma influência que atravessa o tempo foram colocados lado a lado, como um look de 2015 de John Galliano para a Maison Margiela que reinterpreta um vestido de Cristobal Balenciaga de 1964.

A exposição fica em cartaz até fevereiro de 2017 no Anna Wintour Costume Center, em Nova York.

Endereço: 1000 5th Ave, New York, NY 10028, EUA

Masterworks: Unpacking Fashion no MET