Conhecido por reinventar a moda do século XX, apresentando inovações de estilo como a manga-melão, os vestidos “saco” e babydoll e o chapéu-véu, o estilista espanhol Cristóbal Balenciaga é homenageado em nova exposição no V&A Museum, em Londres.

A mostra, intitulada Balenciaga: Shaping Fashion, é a primeira dedicada ao grande couturier e coincide com o aniversário de 100 anos da maison que leva seu sobrenome.

Com cerca de e 100 peças de vestuário e 20 chapéus criados pelo designer, além de croquis, fotografias e vídeos, a exposição relembra a trajetória do estilista e sua influência nos trabalhos de outras marcas.

Em cartaz de 27 de maio de 2017 até 18 de fevereiro de 2018.

Endereço: Cromwell Road, London, SW7 2RL

Moda e arte sempre estiveram presentes em nosso DNA. Art of Fashion é o resultado da união dessas duas paixões. O editorial, fotografado na Galeria Nara Roesler durante a última edição da SP-Arte (a mais importante semana de artes plásticas do país), teve como protagonistas as pessoas que fazem parte da nossa curadoria: a Sister Amanda Cassou; Débora Mangabeira; Liege Kacowicz, designer por trás da Klos; Raquel Alvarez, nome à frente da Wymann; Luiza Ortiz, nossa buyer e owner da Loop Vintage e as sócias Paula Proushan e Michele Lima, da Blue Bird.

As obras de Tomie Ohtake, Daniel Buren, Julio Le Parc, entre outros nomes consagrados e em início de carreira no mundo das artes plásticas, foram os cenários desse projeto artsy e fashion. Check it out!

 Fotos: Bia Monteiro

Moda e arquitetura: que grande dupla para ditar conceitos, quebrar paradigmas e estabelecer novas visões. Diante deste cenário, a mostra Décor + Fashion da Artefacto abriu as portas em Curitiba no último sábado, com um projeto assinado pela Sister Fernanda Cassou em homenagem a Framed.

O conceito atual e, ao mesmo tempo, atemporal, elegante sem muitos excessos, são o elo entre o trabalho da Fer na arquitetura e de Amanda, Carol e Mari à frente da Framed. Com tantos pontos em comum, o espaço exprime a feminilidade e personalidade presentes na marca. Os tons neutros, como o cinza, cru, grafite e blush são pano de fundo para um mobiliário contemporâneo e cool. O lifestyle é traduzido nos objetos, como obras de arte, livros de moda, arquitetura e design. Check it out!

Fotos: Edison Garcia

Ontem invadimos o backstage da Aluf e conferimos de perto a Pegasus, nova coleção da marca. Inspirada por uma meditação guiada por tambores xamânicos, a diretora criativa, Ana Luisa Fernandes, trouxe silhuetas, estampas e volumes divertidos e inusitados, sempre com atenção e cuidado na escolha dos materiais.

Para os tecidos, linho e poliamida biodegradável foram os escolhidos para construir peças com estrutura e volume, como o macacão rosa vibrante. As peças em xadrez, por sua vez, foram feitas a partir das tramas de fibras recicladas. Já os detalhes e peças transparentes, nasceram a partir de uma técnica de fundição, com sobras de plástico do ateliê e doações de lojas parceiras, como nós!
Em termos de modelagem, as formas de suas peças remetem a balões, estruturados e com um aspecto “inflado” em certos pontos.

Os sapatos, feitos com madeira reflorestada em parceria com a Manolita, ganham um formato arredondado em seus saltos e brincam com a assimetria em seus pares.

Na área da beleza, a inspiração vem dos anos 80, com influência da viagem xamânica da diretora criativa. O rabo de cavalo de Pegasus, por exemplo, feito com acessórios em vidro, representa o elo entre o real e o lúdico.

Um sonho, Aluf, um sonho!